nsyfc.org – Rahasia Konstruksi Photografi yang Jadikan Poto Anda Pantas Galeri
Photography bukan cuma masalah tangkap moment, namun juga masalah memberikan narasi serta emosi lewat gambar. Sebuah poto yang bagus miliki konstruksi yang bisa mengikat perhatian dan memberikan pesan secara visual. Akan tetapi, apa sebetulnya rahasia dibalik formasi yang membuat sesuatu photo wajar diperlihatkan di galeri? Artikel berikut akan mengupas beberapa prinsip penting pada formasi photography yang bisa menolong Anda membentuk kreasi yang fantastis.

1. Ketentuan Sepertiga: Dasar Konstruksi Potografi
Peraturan sepertiga yakni konsep dasar yang kerap dipakai oleh potografer professional. Tehnik ini menyertakan pembagian gambar menjadi sembilan sisi dengan 2 garis vertikal serta dua garis horizontal.
Obyek khusus dimasukkan di sejauh garis ini atau di diantara satu dari empat titik perjumpaan garis.

Kenapa Peraturan Sepertiga Efektif?
Menolong membuat keserasian visual.
Mengundang perhatian ke ruang khusus dalam photo.
Memberinya ruangan gerak alami guna mata pirsawan.
Jadi contoh, kalau Anda memphoto matahari tenggelam, taruh garis cakrawala di sejauh garis sepertiga bawah atau atas, bukanlah di tengah.

2. Leading Lines: Tujukan Pandangan Pirsawan
Leading lines yakni garis-garis dalam gambar yang arahkan pandangan mata ke subyek penting. Bagian ini dapat berwujud jalan setapak, pagar, sungai, atau bayang-bayang.

Kegunaan Leading Lines:
Memperbanyak kedalaman dan dimensi.
Arahkan perhatian pemirsa ke subyek khusus.
Membikin poto tampak lebih aktif.
Panduan:
Eksploitasi beberapa sudut pandang guna mendapatkan garis yang memikat.
Pakai garis diagonal untuk membikin kesan-kesan pergerakan serta energi.
3. Framing: Frame guna Konsentrasi
Framing yaitu teknik memanfaatkan bagian disekitaran subyek guna membingkai poto. Frame alami seperti jendela, pintu, atau lengkungan pohon bisa menolong menimbulkan perhatian pemirsa.

Kelebihan Framing:
Menambahkan kedalaman visual.
Memfokuskan perhatian pada subyek khusus.
Memberi kerangka tambahan dalam gambar.
Umpamanya, waktu memphoto satu orang dalam ruangan, pakai jendela sebagai frame untuk menunjukkan paras mereka.

4. Tempat Negatif: Diamkan Poto Bernapas
Tempat negatif ialah ruangan kosong di sekeliling subyek penting. Meski kelihatan simpel, tehnik ini amat efektif untuk membentuk keadaan minimalis serta menunjukkan subyek.

Kunci Pemakaian Ruangan Negatif:
Tidak boleh takut untuk tinggalkan area kosong.
Pakai background sederhana biar subyek lebih mencolok.
Pas buat poto photo dan obyek tunggal.
5. Simetri serta Skema: Keelokan dalam Kecocokan
Simetri dan skema alami pada dunia riil bisa membuat photo yang benar-benar estetis. Bagian-bagian ini memberinya kesan-kesan konsistensi yang mengesankan dengan visual.

Teknik Menggunakan Simetri dan Skema:
Foto refleksi di air guna membentuk simetri alami.
Mencari skema berulang-ulang seperti barisan bangku, jendela, atau tangga.
Pakai teknik cropping guna memperkokoh skema atau simetri.
6. Kontras Warna: Membikin Subyek Lebih Menonjol
Kontras warna bisa memberi daya magnet visual yang kuat. Banyak warna yang berlawanan, seperti biru dan oranye, membikin effect menghebohkan dalam photo.

Panduan Gunakan Kontras Warna:
Tentukan background yang lain dengan warna subyek.
Menggunakan waktu tersendiri seperti matahari muncul atau tenggelam untuk tangkap warna alami yang kontras.
Uji-coba dengan filter warna guna hasil yang unik.
7. Sudut pandang serta Pojok Pandang: Menyuguhkan Suatu hal yang Berlainan
Trik Anda menyaksikan sesuatu obyek bisa mengganti kesan-kesan yang diakibatkan dalam poto. Pemikiran tinggi (bird’s eye view) atau rendah (worm’s eye view) dapat membuat sudut pandang yang memikat.

Teknik Mengganti Sudut pandang:
Jangan takut buat bergerak, jongkok, atau bahkan juga tiduran guna memperoleh pojok terbaik.
Pakai drone atau alat tolong yang lain guna sisi pandang lebih berlebihan.
Eksploitasi photo candid untuk sudut pandang yang tambah wajar.
8. Sinar: Komponen Kunci dalam Konstruksi
Sinar yaitu unsur paling penting dalam photography. Bagaimana Anda gunakan sinar bakal memastikan keadaan dan suasana hati poto.

Tipe Sinar yang Dapat Difungsikan:
Sinar Alami: Matahari keluar serta tenggelam buat nuansa hangat.
Sinar Bikinan: Lampu neon atau sinar halus dari lilin guna situasi menghebohkan.
Siluet: Pakai sinar belakang (backlight) untuk membuat effect siluet yang menarik.
9. Pahami Pembagian: Keserasian yang Selaras
Photo yang seimbang membuat rasa selaras. Pakai unsur kecil serta besar dalam konstruksi buat membikin perbedaan visual yang memikat.

Tehnik:
Pakai object besar sebagai titik focus, selanjutnya masukkan komponen kecil untuk lengkapi narasi.
Hindarkan kebanyakan unsur supaya photo masih tetap simpel serta ringan dimengerti.
10. Percobaan serta Pelanggaran Peraturan
Sehabis mengerti seluruh dasar ini, jangan takut guna melakukan percobaan. Pelanggaran ketentuan yang kesengaja kerap menciptakan kreasi yang unik dan orisinil.

Teknik Percobaan:
Bermain-main dengan sinar dan bayang-bayang.
Pakai lensa atau teknik blur guna membentuk resiko artistik.
Coba konstruksi asimetris buat kondisi yang makin lebih aktif.
Rahasia Susunan Photography yang Jadikan Photo Anda Patut Galeri
Konstruksi yaitu kunci untuk membikin photo yang terkesan. Dengan mendalami dan mengaplikasikan beberapa prinsip seperti ketentuan sepertiga, leading lines, framing, sampai eksploitasi sudut pandang, Anda bisa mendatangkan kreasi yang patut ditampilkan di galeri. Ingat, photography ialah seni yang tetap berkembang, menjadi tetaplah latihan serta berexperimen. https://manuelmorenomorales.com